文/Rosy、Nita
在「全民时尚化」的当下,我们看到品牌跨界的商业世界中,独立设计师们正在成为一个重要角色。
本月初,高端家电品牌卡萨帝于上海时装周带来了一场「黑标系列时尚发布会」,并联手国内五大知名设计师:UMA WANG、Ximon Lee 李东兴(XIMONLEE)、尹经纬(OUDE WAAG)、南朗(THE FLOCKS) 和黄莎莎(swaying/knit),共同发起了一场「黑标行动」。通过五位设计师的发声,推出「黑标」生活标准体系,以诠释精英阶层的生活方式和生活态度。这种突破产品联名以外的合作,更加凸显了设计师的个人价值。
SocialBeta 曾在《为什么越来越多的非时装品牌跨界亮相时装周?》一文中提到,在非时装品牌的时尚跨界中,设计师的角色愈发重要。与此同时,设计师网红化、IP 化正在成为一种特殊的现象。随着近几年人们对时尚领域关注度的日益提升,这群原本身在「幕后」的人,也开始慢慢走上了「台前」。
根据智研咨询发布的《2018-2024年中国设计师品牌市场研究与前景趋势报告》,2017 年至 2020 年设计师品牌的复合增长率预计能达到 26.6%,高于奢侈品牌 (11.4%)/快时尚品牌(17.0%)/商业品牌(13.8%)。在 SocialBeta 看来,在设计师从一份普通职业晋升到一个品牌时,便不得不考虑向外界输出更多的价值,形成更鲜明的个性与影响力。去年与 LABELHOOD 联合创始人 Tasha 进行采访时,她曾提到设计师们最重要的是学会三件事——第一是认识自己,「一件东西再美但是它跟我不相关」这件事是不好的,一件作品需要体现的是自我的表达;第二是社会责任,作为一个设计师你已经拥有了一定的位置,可以帮助一些人来发出声音,你要为一些可能没有机会发出声音的人和事发出一些声音;第三是对未来的预知,对未来的贡献,为未来的社会留下些什么。
很多设计师在创立品牌的初期,其本人都将不可避免地成为品牌的灵魂人物。作为一个整合型的时装发布平台,XCOMMONS 就一直在致力于帮助设计师更好地与外界「沟通」和「表达」。在刚刚过去的上海时装周,XCOMMONS 便通过装置表演、互动影像、动态秀场、公共艺术展、快闪商店等与设计师带来了一系列沉浸式时尚艺术实验现场。XCOMMONS 的创始人张樱告诉 SocialBeta:「时装设计师发布『东西』,其实有时候不仅仅是发布衣服这件事情,他们更想要传递一种态度。这种态度的表达可能是自己的初心,对生活的理解、对社会的看法。服装往往是源于生活又高于生活的。」
设计师的价值正在被逐渐放大,这一点不仅体现于他们对具体设计的创造力,更体现在他们超越服装本身——对生活的思考。从设计师的角度来看,态度的表达形式是多元的,在近日的采访中,素然旗下独立设计师品牌 WHM 设计师王浩铭便表示:「当我们越专业,掌握每一个局部的构成原理,就会有越多的细节被切分出来,创新的空间就会越加宽广。」在上海时装周中,设计师 Fengyi Tan 则以副线品牌 The Body Lab 与艺术家林拓共同呈现一场装置表演,Fengyi Tan 表示:「The Body Lab 不仅仅是一个从舞蹈延伸出的女性运动品牌,它也是让我们可以有机会与不同的艺术家一起创作、深入交流的综合项目。此次与建筑师林拓的合作便是一种全新尝试。」
在此前接受《Timeout·时尚长宁》的采访时,张樱曾对外表示,「XCOMMONS 不仅仅定位于平台的概念,最重要的目标就是去连接消费终端与设计师品牌。」在她看来,独立设计师并不意指「孤独」的设计师,不代表他们只为少数人设计服装。「独立」一方面是指,设计理念的先锋、相对小众,蕴含无限的创意能力;另一方面,从企业规模来看,独立设计师品牌体量灵活,以 Studio(工作室)模式为主,他们的产品也没有进入到大批量制造的阶段,「也正因为如此,独立设计师很有可能是时尚产业的未来。」
而作为设计师和消费终端的桥梁, XCOMMONS 近年来也一直致力于推动独立设计师品牌的破壁出圈。去年 10 月,汽车品牌蔚来携手鬼才设计师 Chalayan 打造的限量联名系列在上海时装周正式亮相,促成此次合作的幕后推手正是 XCOMMONS 平台。今年 4 月,XCOMMONS 又联合天猫「19 春夏新风尚」启动「食潮跨界定制」活动——包括 XIMONLEE、AndreaJiapei Li、HAIZHENWANG、minki、BABYGHOST 在内的五家设计师品牌,与天猫商业服饰品牌、食品品牌共同推出三方联名胶囊系列,通过设计师的创意、设计加持品牌,实现双方更大的商业价值。
「设计师在大众心目中其实是不具备任何名气的,做不到背书的作用。但是他们可以输出创意和设计,做出符合年轻人心目中想要的东西,这对于很多大品牌和大企业而言是很重要的」,张樱对 SocialBeta 说道,跨界合作其实是一个 win-win 的状态,设计师品牌需要通过跨界来出圈、破圈被大众所接受,但同时商业品牌也需要设计语言、时尚理念的融合与大众达成更多共鸣。
事实上,在中国,越来越多的年轻设计师品牌正在崛起,而他们对于消费者喜好的敏锐感知力也是促成品牌与其合作的重要原因。华丽志发布的《中国独立设计师生态报告》显示,「86% 的设计师是 80、90 后,这样的年龄与中国当今时尚消费群体重合,也意味着作为品牌创始人的他们,更能感同身受的理解自己的客户群,熟悉他们的生活习惯甚至精神世界,能在相同的语境下自然地沟通」。该公司今年发布的月报盘点更是表明,2018 年约有 72 个华人设计师品牌进入国际四大时装周官方日程,而过去一年,设计师/品牌跨界的数量多达 90 起,在频次上再创新高。
结合 SocialBeta 在营销行业的观察,我们发现,在天猫、京东等电商平台及 XCOMMONS 等时尚平台的推动下,设计师已经成为跨界中必不可少的角色。今年以来,三方联名、设计师合作款等关键词汇频频出现在品牌营销案例中,成为时尚行业的「出圈利器」和非服饰品牌跨界时尚的关键角色。在不久前的巴黎时装周上,天猫国潮来了和中法品牌高峰论坛 BonjourBrand 主办的 「2019BonjourTmall Event」开启了天猫国潮史上最大的品牌出海活动——30 多个中国品牌和法国设计师合作的 140 多款新品集体展出,并同步在天猫平台首发。
在张樱看来,无论是 XCOMMONS 此前与天猫合作的「食潮联名系列」还是更广义层面的跨界,更多的是吸引大众消费者的营销「hook」,而其背后所隐含的设计师对于品牌理念的融合和多元化解读也同样值得关注,「我们现在做的胶囊或者跨界,其实更希望大品牌、小品牌之间,能够找到彼此的需求点,共同将市场扩大,让更多人去认知好产品,看待时尚的真正力量」。