8 月营销现象总结：
1.与单纯的文字相比，条漫是通过可视化的表达来叙述故事的表现形式，在内容表达上更为直观，对读者来说阅读压力较小。因此条漫广告这种形式也越来越受广告主的青睐。这种品牌广告内容植入的形式较为原生，与漫画本身的主题契合得很好。
2.在这些重要时间节点，Logo 赋予的经典感与变形带来的趣味性相碰撞，更能引发消费者的关注，帮助品牌展现自身对于社会公共事件和重大社会议题的态度。
3.随着《延禧攻略》和《如懿传》在这个夏天的火热上演，许多报道提出了「清宫宇宙」的概念。不管是清宫电视剧的相关衍生 IP，还是故宫这个超级大 IP，对于品牌来说，清宫宇宙都是值得进一步开发的宝库。
4.国潮趋势的升级体现在各个时尚潮流平台的加入和助力，这些平台一方面成为了快速链接品牌和消费者的催化剂，另一方面也成为了推动「国潮崛起」快速发展的原动力。
5.经典游戏 IP 们纷纷开始走入线下，塑造沉浸式娱乐体验。因为这种沉浸式的真实场景构建，为用户搭建了一个全感官体验「场域」，让游戏 IP 可以跨越空间的界限，为 IP 注入二次生命，在真实世界里得到延展。
条漫广告这种形式为什么获得了广告主的青睐？
移动互联网的发展改变了人们许多的阅读习惯，兴起于韩国的条漫因为适配移动端漫画阅读体验且具备低成本的营销价值，在国内既被众多读者所喜爱，也获得了不少品牌的青睐。其中微信端公众号作为重要的流量入口，自然也容纳了不少生产优质条漫内容的自媒体。SocialBeta 发现这些公众号往往在内容上较为轻量且具有自身强烈的风格。匡扶摇、GQ 实验室、局部气象调查组、老鼠什么都知道等都是其中的代表性账号。
以「老鼠什么都知道」为例，其条漫都围绕两只老鼠的对话展开，偶尔出现老鼠的「房东」，且漫画主题都较为发散，通常是老鼠们在生活中的一些遐想。广告内容的植入较为原生，与漫画本身的主题契合得很好。文章底下还会有读者表示「广告也喜欢看」或是「广告也要转发」，粉丝粘度较高。
此外，匡扶摇为罗莱家纺绘制的漫画《人们参差入眠的晚上》、 GQ 实验室为 MINI 定制的刷屏漫画《那一夜，他伤害了他》以及局部气象调查组为百雀羚设计的一镜到底的神广告，都是其中获得广泛传播效果的代表性案例。与单纯的文字相比，条漫是通过可视化的表达来叙述故事的表现形式，在内容表达上更为直观，对读者来说阅读压力较小。在条漫式的广告中，作者往往会创造一个大的场景，并将广告产品作为条漫最后引出的内容线索，与故事本身并不脱节，读者接受起来也比较轻松。
Logo 变形记：被玩坏的品牌 Logo 如何助力营销？
作为品牌与消费者沟通的无形资产，Logo 一直承载着展示品牌形象、传递品牌理念的重要作用。SocialBeta 发现，越来越多的品牌开始运用 Logo 创新品牌营销方式。8 月，麦当劳将全国各地的 Logo 标识「咬」了一口，为庆祝「金拱门」成立一周年做预热；同期，哥伦比亚百事运用品牌经典红白蓝三色标识，将 Logo 变身为滑雪、跳伞的背景板。除此之外，包括 Nike 、苹果、麦当劳在内的诸多品牌都曾在 Logo 变形、变色的方式上做过文章。
作为品牌最大的身份标识，Logo 代表着「难以撼动」的经典性与仪式感。对于品牌来说，在特殊的时间节点变换 Logo，无疑是想向消费者传达重要的品牌讯息，例如，麦当劳曾在三八妇女节时，翻转了经典「M」字形，意在支持女性，为「Women」打 call；响应世界地球日，苹果也曾让自己头上的苹果「叶子」变绿，向公众倡导环保低碳理念。在这些重要时间节点，Logo 赋予的经典感与变形带来的趣味性相碰撞，更能引发消费者的关注，帮助品牌展现自身对于社会公共事件和重大社会议题的态度。可以说，Logo 的变形，同时也是品牌的一次 PR。
相较于上述经典品牌，互联网品牌在 Logo 的使用上更加开放 ，场景和创新形式也更为多元。也是在 8 月，蚂蚁花呗使用 Logo 在线下消费场景中打造了一个「巡回脱口秀」，此举延续了花呗 Logo 此前的毒舌画风，用恶搞和吐槽的形式吸引消费者。不同于花呗的欢脱风格，美图举办了一个「Logo」艺术展，邀请众多前卫艺术家为美图 Logo 做创作，与消费者分享美的艺术。
其实，不论是接地气的吐槽画风还是「展现美」的艺术展览，都是品牌基于自身品牌基因和品牌理念下，与消费者做出的沟通尝试。而通过开口说话、线下落地、艺术创作这些不同创新形式，原先单一、平面的品牌 Logo 也变得更为立体鲜活，开始承载更多个性化色彩和品牌情感 。
清宫宇宙二十年，品牌如何借势大热 IP 进行营销
随着《延禧攻略》和《如懿传》在这个夏天的火热上演，许多报道提出了「清宫宇宙」的概念，意指过去二十年来多部曾热播的清宫剧中人物串联起来的一个清代宫廷宇宙。当然有热点的地方就少不了品牌趁机借势，SocialBeta 就发现了不少品牌借势清宫宇宙相关 IP 所做的跨界营销。
比如法国娇兰就趁着热播剧《延禧攻略》结局时的最后一波热度，推出了五款剧中人物的同款口红色号，并邀请来剧中人物的扮演者在微博及小红书上发布相关内容，为其 ROUGEG 臻彩宝石唇膏系列新品上市进行预热。
在电视剧剧情之外，故宫作为清宫戏的主要承载场景，自然是「清宫宇宙」中的重头 IP，SocialBeta 也发现了不少相关合作案例：农夫山泉携手故宫推出限量版故宫瓶、故宫和 Kindle 推出中国风礼盒、滴滴专车携手故宫打造皇上出宫奇遇记、故宫携手 QQ 音乐让古画唱歌并邀请易烊千玺唱出「千里江山图」、故宫博物院与腾讯动漫、NEXT IDEA 联合打造的主题漫画《故宫回声》、故宫博物院和手游奇迹暖暖合作开设故宫传统服饰等。
为了让原本看起来高高在上、枯燥乏味的历史人物和故事变得生动有趣，故宫博物院不仅在自身的内容产出上采用更为贴近年轻人的形式，还很擅长借助外部力量为故宫 IP 赋能，获得更广泛的传播效果。早在 16 年故宫博物院就与腾讯宣布建立合作伙伴关系，以「NEXT IDEA 腾讯创新大赛」为平台在动漫、音乐、游戏等多个领域探索故宫博物院经典 IP 的活化。腾讯公司董事会主席兼首席执行官马化腾曾对双方合作表示：「故宫，本身就是一个世界级的超级 IP。特别是这几年的变化很大、思路很新。展望未来，互联网的技术创新将助力故宫，产生更强的文化辐射力。我们希望联合故宫，帮助中国文化走向世界。」
不管是清宫电视剧的相关衍生 IP，还是故宫这个超级大 IP，对于品牌来说，清宫宇宙都是值得进一步开发的宝库。
国潮趋势升级，平台利用自身资源为原创品牌助力
早在今年 5 月，SocialBeta 就观察到了以天猫为主角发起的「国潮行动」，当时颇具影响力的便是六神 RIO 鸡尾酒。经过各平台的一系列成功尝试后，如今的「国潮行动」早已不再局限在老字号的复兴上，而是开始由中国制造往中国创造转变。
如今越来越多的平台关注到了原创品牌的力量，在 8 月举办的 YOHOOD 2018 全球潮流嘉年华上，他们还设置了一个特殊的板块——「RISING CHINA」，许多国潮设计师品牌都聚集在这一块展区。其实早在今年 3 月，YOHO! 就联合国内新锐潮流品牌、媒体和资本方启动了国潮崛起项目，就国潮发展过程中遇到的问题和解决方案进行了探讨。潮流文化的基础缺失使得国人对中国潮流带有偏见和刻板印象，但 YOHO! 正在从文化入手，以媒体 + 零售 + 活动为载体助力「国潮崛起」。
而在连续举办了 4 年的淘宝「新势力周」上，SocialBeta 也观察到了这种国潮趋势的升级。在采访中，淘宝「新势力周」项目组的相关负责人告诉 SocialBeta，「我们通过『新势力周』的品牌活动以及资源支持，为年轻腔调设计师提供机会和平台，让他们的设计作品通过『零距离』的方式直接面对线上的消费者，接受现场消费者的检验，直接通过『零距离、零时差』的方式赢得年轻用户的认可。」
在最近，同样还有天猫携手 JNBY、Particle Fever、Angel Chen 三大国牌女装一齐空降纽约时装周，唯品会携手密扇、白鹿语、生活在左、KISSCAT 四大中国年轻设计品牌登上伦敦时装周，淘宝造物节请来了 200 余家淘宝「神店」聚集于西湖边……国潮趋势的升级体现在各个时尚潮流平台的加入和助力，这些平台一方面成为了快速链接品牌和消费者的催化剂，另一方面也成为了推动「国潮崛起」快速发展的原动力。
打破次元壁，游戏 IP 的沉浸式体验尝试
随着 team lab、Sleep No More、孟京辉戏剧等沉浸式娱乐在线下的风靡，越来越多游戏 IP 也开始打破次元壁，走入线下为用户提供全感官体验。8 月，《倩女幽魂》携手黑弓 Black Blow，联合打造《梦回兰若》「超感沉浸 SHOW」，通过多维矩阵空间艺术和高科技手段，呈现《倩女幽魂》经典故事内核。此前，《仙剑奇侠传》也曾通过「IP+实景游戏」的方式，打造仙剑全沉浸密室主题体验馆。在浙江嘉善，《仙剑》还落地了一座 3000 平米的沉浸式实体演出建筑「仙剑城」，通过布景、3D mapping、全息投影等技术，让用户从三条线路中实地体验游戏经典情节。
为什么经典游戏 IP 们纷纷开始走入线下，塑造沉浸式娱乐体验了？鲸准研究院曾在《线下娱乐产业研究报告》中给出了一个解释：线上娱乐形式过于个人化，虚拟化，不能满足人们在真实世界的社交需求，社交和娱乐终归是要回归线下的。从用户体验的角度来看，用户从线上游戏获得的愉悦感，更多是「即时的爽快发泄」，存在短暂性、情绪性和不可持久性。对于游戏 IP 来说，无法在封闭的虚拟时空里，带给用户多样化的情感体验，传递更深层次品牌内涵。而沉浸式的真实场景构建，则为用户搭建了一个全感官体验「场域」，让游戏 IP 可以跨越空间的界限，在真实世界里得到延展。
另一方面，游戏本身作为一种精神消费，因其强烈的代入感和互动性吸引了大量玩家，但通过游戏 IP 延展开来的其他娱乐形式却往往不具备这样的特征。相较于传统的周边、展览、快闪店等低体验度 IP 衍生形式，多媒体舞台剧、实景游戏所能提供的沉浸式体验更加具备感染力，也更有利于为 IP 注入二次生命，最大化发挥游戏 IP 的价值。
SocialBeta 的「案例一周」栏目一直都在持续为业内带来最新鲜最优秀的国内营销案例。面对纷繁复杂的营销环境和缤纷多彩的品牌世界，我们将基于 SocialBeta 案例一周当月的四期内容，为大家总结出每个月最值得关注的营销热点和现象。八月营销行业有什么变化和热点，营销人又该关注哪些平台和技术和热点，我们希望以上 5 个内容总结可以为你提供一些启发。
