答案显然是需要的。
根据 CIPA（日本国际相机影像器材工业协会）发布的相关报告，2024 年中国已经超过美国和欧洲，成为最大的可换镜头相机市场，占全球总出货量的 26%。
社交媒体上，有关相机热的讨论同样不绝于耳：一机难求的富士被冠以「电子茅台」外号，理光 GR 系列火了五年依旧很难蹲到官方放货，大疆 pocket 3 也要支付溢价才能立刻买到，CCD、胶片相机等上个世纪的产物则重新翻红，成了年轻人记录生活，人手一个的神器。
而这个断货大军的名单里，最近又新加入了一名成员 —— 适马 Sigma 的新品 BF 相机。
以 Beautiful Foolishness（美丽的愚蠢）为产品名，BF 相机单机身售价就要 12999，搭配官方镜头售价更高达 17999（银色版）。产品一上市，就引发了两极分化的评价 —— 有人说如果苹果做相机大概就长这样，有人说这个价格纯粹是来收智商税的，甚至吐槽它长得像不锈钢门锁。
但让我们先来具体看看这个相机到底有何不同之处：
首先，大多数人看到 BF 的外观，第一反应应该都是漂亮。整铝切割的一体式机身，没有接缝，大大满足了强迫症患者。
其次，适马在这台相机上带来了创新性的交互系统：除开快门键，BF 仅有三枚触控按键和一个拨轮，操作十分简易。
最后，在性能参数上，这是一个有着 2460 万像素的全画幅相机，内置 13 种风格滤镜，不含电池重量仅 388 克。
适马官方的介绍里提到，他们希望借这台相机，在性能和简约之间寻找一种平衡。
对于要比较各种参数的专业器材党来说，这必然是一个性价比不高的选择。但对想要轻松拍照，记录日常的普通摄影爱好者来说，BF 的出现，无论是外观，还是操作逻辑，无疑都是一种新鲜的可能性。
Beautiful Foolishness 这个乍一听有些「贬义」的名字，在官方解释中，实则是借用了日本作家冈仓天心在《茶之书》里，描述喝茶的惬意时刻时，所使用的表述。
换句话说，BF 相机的官方定位，也本就不是超专业的生产力工具，而是为帮助你捕捉生活中的美好瞬间而生。
当然，BF 的断货也不全是源自市场的热情反馈，而是因为它的产能受限 —— 每天 9 台，适马开足马力每月也仅能生产 270 台，且要供应全球市场的消费者。
事实上，不仅是在做相机这件事上「一身反骨」，适马在品牌化之路上，也尝试摸索着一种新的可能。
2023 年在接受《摄影之友》采访时，适马中国 CEO 王昊就提到要「开发适马产品在中国作为嗜好性消费的潜质」。类比红酒和渔具，王昊认为相机市场，也能够在追求品质生活的人群中形成新的玩家群体。
要知道，适马的主业其实是生产相机镜头。过去，为索尼、佳能、尼康等大厂提供平替相机镜头的品牌，通常会被打上「副厂」标签。而适马又因为不少产品体积大、重量高，被冠以「健身马」的外号。对于一个想走高端化品质路线的品牌来说，这些显然都不是理想的联想关键词。
于是，近几年，适马也走上了一条品牌转型之路。品牌视觉焕新、开设风格化的线下空间、长期合作专业摄影师并面向公众做展览......适马用一系列看似「务虚」的动作，在自己的工具属性之上，叠加了一层有关影像观念和态度的表达。
空间，作为窗口
对于相机、镜头这样重体验性质、高单价的产品来说，消费者的消费决策通常链路较长，比较各家产品的优劣，再上不同平台比价，一个决策回合下来，要消耗不少脑细胞。
而其中最为重要的一步，恐怕就是亲自上手体验产品了。这侧面印证了相机品牌门店的重要性，在门店中表达自己的价值观与理念，品牌也将有更多机会打动消费者。
抱着用一个门店完整讲述品牌故事的决心，2024 年 8 月，适马在上海上生新所的空间开业了。
藏在上生新所的南面一角，这个空间隐在一片绿植之中。推门入内，先看到的不是产品，而是一张点着香的蓝色长桌，和一面带壁龛的白墙。偶尔，这里也提供活动签到服务。
再往里走，你才会看到适马的镜头，三个产品线阵仗不小地挂满了一整面墙。另一边的圆形展示台上，则是为方便顾客试用，陈列展示的镜头和相机产品。
镜头陈列墙的背面，还藏着一个小隔间，用一面超大玻璃面对着过往的行人。这里其实是适马的售后维修间，师傅们在里面操作，仿佛也在演一出默剧。借此，适马亦是在展示自己对待产品，精益求精的匠人精神。
不同于大多数相机品牌门店，一进去就是大白墙，摆满相机的展示台，适马的这个空间从布局到灯光再到内容呈现，显然都是精心设计过的。
比如为了让顾客拥有更好的试拍体验，他们找到服务不少奢侈品品牌的意大利灯具品牌 Viabizzuno，为这个空间提供了灯光解决方案。
又比如，负责空间设计的 ONOAA STUDIO 设计师高雅在接受《Wallpaper 中文版》采访时提到，他们一开始构思设计方案时，想要选择黑、白、灰这样与日式光学风格高度绑定的颜色，作为空间的主色调。在品牌全球 CEO 山木和人支持之下，设计团队改而选择了棕黄这样更具包容性的颜色，也为这个空间，带来了独有的风格印记。
反常识的一点是，这个空间并不对外售卖品牌产品，而是单纯用于体验。遵循着贯穿 SIGMA 适马所有产品表达的「本（The Ways of Being）、造（The Ways of Crafting）、感（The Ways of Seeing）」三大理念，这一空间推出后，在社交媒体平台上收获了不少参观者的好评，也为适马品牌找到了传递品牌价值和理念的恰当场所。
展览，作为链接
隐于适马的门店背面，其实还有一个单独的展览空间。
比如展厅初揭幕时，适马就带来一场名为「会津制造：会津到上海 MADE IN AIZU: AIZU TO SHANGHAI」的展览，展出围绕适马工厂所在地日本会津的一系列艺术品、陈列和摄影作品，也是在回溯品牌源头制造中的扎实工艺。
以及，适马也曾携手丹麦视听品牌 B&O 带来一场名为《4'33''》的展览，在沉浸式的白噪音中，由「观看」与「聆听」两大关键词，延伸出对人类感官体验的思考。
近期，伴随 BF 相机的上市，适马则又围绕新机的主题概念 —— Beautiful Foolishness，带来了一场有关茶禅之道与影像哲学的展览。
可以看到，适马有关产品以及品牌理念的展览，显然都不是「叫卖式」的，不是那种大声说着我有多好快来看我的喧闹，而是克制、内敛的自我表达，留待大家的发现与解读。这样的表达方式，更像是「润物细无声」，或许一次两次效果并不明显，但长期坚持下来，却有机会成为品牌的独特记忆点所在。
同时，这个展厅也是适马为艺术家们提供展示空间与平台的地方。现在展厅就正在展出艺术家铃木理策的个展「HANA 花」，打开了一个花的影像诗学世界。
再往前，适马也曾携手花道艺术家上野雄次和影像艺术家朱敏，以「缓慢的归乡」为主题，将影像与花道融入同一场展览，探讨心灵的归乡之路。
正如这间展厅在小红书上的账号名 S'neighbors，这里也不仅仅是适马品牌理念的展示空间，还是链接品牌与消费者，与品牌好友的一个重要场域。像是品牌的一间客厅，它欢迎所有路过的人、对这个品牌感到好奇的人，一起聚到这里，共度一些时刻。
展厅之外，适马近年来也在加大与外部影像艺术机构的合作。今年 2 月，适马就作为首席展览合作伙伴，参与了川内伦子在 Fotografiska 影像艺术中心的个展《遥远闪亮的星，在手中闪烁》，并邀请艺术家来到品牌线下空间开启签售活动。
去年 12 月，适马还曾作为特别合作伙伴，加入长沙谢子龙影像艺术馆为影像艺术家黎晓亮，打造的「黎晓亮：那时此刻」展览。展览中的《斑马》系列作品，还是由黎晓亮使用适马 fp L相机及镜头所创作而成。
按王昊接受《摄影之友》采访时的话说，这些都是「友商不爱做、看上去没什么回报」的事。但恰恰是这些内部的内容梳理呈现，以及与外部的共创合作，让适马更为精准地链接起了一波摄影艺术的爱好者，并在他们心中获得了更高的品牌认同感。
新视觉，新开始
今年 2 月，适马宣布采用全新的视觉形象。
由来自瑞典的知名设计工作室 Stockholm Design Lab （简称：SDL） 操刀，适马犹如改头换面般，从品牌策略、视觉识别到产品包装等维度，迎来一次完整的更新。
将前后两套视觉系统放在一起来看，适马的新视觉系统明显更多了一丝智性的松弛感，也更像一个有态度、有风格的电子消费品牌。
外显的设计革新之外，适马再次明确了自己在品牌传播策略中的两大重点：
其一，适马将强化「日本会津制造」这一标签。据品牌官方介绍，会津的工厂是他们唯一的生产基地，自 1973 年 11 月 2 日开始运营以来，已经走过 50 多年。清新的空气、澄净的水，会津人勤劳钻研的品质......在适马看来，这是一个充满魅力的地方。
过往，适马已经聚焦会津工厂的环境、员工以及自然风貌，拍摄过多部纪录片。换言之，透过对「会津制造」的强调，适马也是想强调品牌的专业精神。毕竟对于镜头、相机这样高度专业的光学工业制品来说，消费者优先关注的必然还是工艺与技术。而适马的解法，妙就妙在他不仅强调仪器、设备、工艺等工厂的硬性条件，还从工厂所在地 —— 会津出发，为自己增添了人文层面的品牌价值。
其二，适马也宣布将延续过往对摄影及视觉艺术的支持力度，同步推出新计划「艺术项目（Art Project）」，帮助更多艺术家进行创作。这与适马在中国市场坚持的策展路线，一脉相承。成为更多艺术家的朋友，出现在更多与专业摄影相关的场合中，虽然不是立竿见影的商业投放行为，但从品牌角度来看，确实值得长期的投入。
视觉与品牌焕新的另一面，更是适马变革自己的决心。
同样是今年 2 月，适马其实还在上海启动了一次新品发布会，主题就是「回归与重启」。在智能手机占领拍摄高地，传统相机价值受到质疑的当下，适马品牌全球 CEO 山木和人引用了其父亲，也是适马创始人 —— 山木道广的一句话，「 For the happy moments（忠于美好时刻）」。
为影像创作者提供更纯粹的表达工具，是适马回溯过往找到的品牌初心，也是他们面对当下时代给出的解法。在这个语境下，「回归与重启」，本就是一体两面。
「只要做一件事的价值感在上升，那这就是一件值得做的事情。」只要人们依旧有记录、表达和创作的习惯，这门有关于影像的生意，就不会消失。
而适马所做的，正是为影像记录这件事，注入更多意义与价值感，从而吸引同样需要这些的人。
