各位久等，一年一度的展映盘点又来啦。

在过去疫情肆虐的特殊一年里，聚焦与革新成为了广告影片制造业的迫切需要，今天就让我们来回顾 2020 年别样的深度展映与幕后故事。

主题探索

→ 次元异界

秩序崩坏，异象丛生，如何欣赏广告里的「末日美学」？

本期选取并呈现了三个品牌广告片中的「末日美学」表达。

品牌往往想借着对末日图景的由头，对人与自然、社会秩序、极致科技进行无止境地遐想。这种不寻常的表现手法，给品牌们带来另一种美学的表达，我们可以称之为「末日美学」。

带你进入真实与虚幻的 2.5 次元世「界」

本期分享了 Dior 真人虚拟交互短片《界》。

片中的雪霏 Nova 延续了国风二次元的属性，通过真实与虚幻相互穿行，在影片中构建了一个赛博朋克的二重世界。满含未来感的场景中，动画人物造型偏中式风格，营造出一种潮流的反差，而突破次元壁的新阐述也在多元文化中展现了独特的「女性蜕变」主题。

→ 致敬复古

复古潮流看 GUCCI

本期就 GUCCI 年度大展延申并解剖了品牌对复古潮流的诠释。

从个展「The Artist is Present」到各种各样的品牌广告，GUCCI 继续着「挪用」和「复制」。我们看到GUCCI 通过从过去的艺术文化中汲取元素、致敬创造，在「复古回潮」中开辟出一条非常前卫和先锋的道路。

太美了啊！Dior 献给你的神话世界

本期分享了 Dior 2020 的秋冬定制系列发布影片与拍摄幕后。

14 分钟的影片塑造了一座奇幻森林，结合以神话人物的华丽形象。片中点缀着大量精巧细节与亮点，并致敬了 1945 年的《迪奥剧院》时装人偶展览。Maria 对于电影质地的执着追求加上意大利导演加洛尼天马行空的想象力，为迪奥创造出一个超现实主义世界。

 给火锅品牌，拍王家卫式的羊儿故事片 | 片厂访谈

本期就餐饮品牌呷哺呷哺推出的广告《西蒙正传》，对话了影片导演 Chill。

《西蒙正传》在创作上开辟新式，采用以影像为基的独特思路。在角色设置、故事细节之前，更先产生和确定的是一种王家卫风格的「感觉」。打破第四面墙直接和消费者沟通的形式，是一种平衡「文艺片」氛围，坦然且具有反转的特色方式。

→ 人群关怀

Diesel：当男孩想成为一名修女

本期分享了 Diesel 推出鼓励彩虹文化认同的广告片《Francesca》。

短片以音乐主导，浓缩时间线讲述了主人公由「他」到「她」的转变过程，而跨性别主角最终选择成为修女的「风格化」反差结局震撼人心。《Francesca》体现了品牌价值，向大家展示了「拥有骄傲、个性、主导自己生活的力量，才是人生最终的成功。

呈现形式

→ 感官沉浸

六分钟，Burberry 让原野冰湖之上的「春」飞入你心

本期分享了 Burberry 的贺岁微电影《心春由你》。

影片舍弃传统团圆模式，赋予「春」更纯粹的解读，纯粹的自然力量，赋活了每一个人期待和重启的动力。影片呼吁消费者回归童真自然，拒绝捆绑于快节奏下的感官束缚，随处可见的细思与匠心，在感动之余，为消费者带来了更多启发性的思考。

 HFP 和姜思达的「限时对视房间」

本期就短片《EYE》及其线上展出，对话了 HFP Lab 以及参与本次项目的导演、策划之一，姜思达工作室的涂书玉。

在爱情来临前每个人都会有不同的彷徨和期待，《EYE》这支片子试图把这种个人情感抽象化，呼吁人们坦诚面对、表达爱意，而沉浸的体验，让人获得了快节奏旋转中突然慢下来的特殊奇妙感觉。

 AirPods、BOSE 和 beats 的耳机广告拿得是同一个剧本？

本期梳理对比了耳机品牌的广告片案例。

现代生活中，耳机成为人类密不可分的重要组成，也逐渐成为一种生活美学。而耳机品牌的各类精彩广告片中能寻找到不少与之相似的、有意思的共通点：大家拿着的似乎都是同一个「从现实世界穿越内心世界一起摇摆」的剧本。

→ 创作解法

可爱和惊喜，藏在广告片的「小世界」

本期就各类广告片中运用的缩影视角创意进行分析盘点。

有很多人在微观模型中观察和思考，通过「小看世界」来享受专注的感觉，缩影视角给我们带来很多有趣的想法，把这种趣味带到广告片中同样让人眼前一亮。宏大壮阔之外，这些表现微观的广告片总藏着可爱和惊喜，更带一种疗愈感。

两个导演，把「广告」拍成电影续集

本期就雷克萨斯和 FIRST 青年电影展的沙滩展映项目，对话了此次项目代理商 IOTA 和 FIRST 青年电影展的运营总监高一天。

这场沙滩展映上，不仅拥有母子篇的连续观看体验，也实现了「在海滩大幕看广告」的小幻想。在策略向下的过程中，品牌选择用电影级别的视听语言来传达感受，而优秀的品牌片擅于和观众进行对话，既不破坏导演的创作，又帮助品牌传达出自己想要递给用户的东西。

 Gucci 在日常中创作时尚的「无边序曲」

本期解读了GucciFest 线上影展的迷你剧「无边序曲」系列。

《无边序曲》在观感上「延长了」一天的时间，7 集剧情里讲述主角 Silvia Calderoni 的一日故事，展现了奇妙且余韵悠长的一天。Gucci 的时装展示完全融入了影片中，与叙事一同进行，将 Gucci 的韵味贯彻到底，进行经久不衰的演绎。

 有 3 分钟空闲？来一集广告「泡面番」

本期盘点了各类广告泡面番的营销新玩法。

很多品牌的轻短剧像泡面番一样，体现出了轻巧、有趣、原生，情节和戏剧效果简单而完整的特色。无论是联名倍受喜爱的国漫泡面番 IP，或是品牌原创的泡面番动画，连载的手段都以内容冲淡观众对反复强调产品卖点的反感，留下了好看又好玩的好印象。

角色聚焦

好像周冬雨的演的广告片都很好看

本期盘点解读了明星周冬雨在不同代言中的品牌形象案例。

作为能够完美契合品牌基因的代言形象，周冬雨身上具备了许多品牌追求的独特的味道。将人生经历与成长融入品牌形象表达中，周冬雨展现出了年轻人追求美的自我意识与突破标签等与其个人风格强烈吻合的概念，并在品牌合作之中鲜活地传达出来。

 谁来出演广告片？

本期盘点了品牌合作中为各类明星「量身定制」的广告片案例。

当明星在品牌影片里有「量身定制」的自然感，将自己的性格特色完美融入广告，凭借气质获得品牌认同，有传递偶像文化的使命感，有加强印象的关注点，才让「出演」变得更有意义。

品类创新

调皮老字号五芳斋的「影业之路」

本期盘点并总结五芳斋另辟蹊径的广告片创新之路。

岁月给了五芳斋老字号的品牌沉淀，也给予它改变的勇气，在与年轻消费者的沟通上它敢想敢玩。在从未刻意标新立异而走偏的道路上，五芳斋的影片始终保持那份影片质感和细腻化的表达，每一步都有踩准品牌应该契合的文化底蕴。

 乐事×陆川：当我们拿起薯片时，我们谈些什么？

本期就乐事广告片《每一片，只为你的微笑》，对话了项目 campaign 创造者，文明广告的创始人谢建文和执导影片的陆川导演。

影片的三条线路对于创作者们来说，这是一次惊喜和焦虑并存的拍摄挑战，而对于消费者来说，虽然这些故事都没有跌宕起伏的反差，但带来充满探索意味的观影体验。影片让消费者看到，从土豆到薯片，不仅仅是机械的工序，还有更多的人情味。

 讲故事，银行很行

本期梳理了部分银行品牌拍的优秀故事片。

虽然银行机构自带着沉稳传统的气息，拍片也多用剧情片这种稳妥的类型，但在不同影片类型及故事素材的丰富表达下，这类不易发挥出惊喜的主题中还是涌现出不少吸睛的剧情片。