又一个品牌加入了出书办刊的热潮中。
最近，江南布衣出了一本名为《布尽其用》的书，还在杭州天目里的茑屋书店落地了一场同主题的小型展览。
顾名思义，这是一本关于「织物」的书，但又不止于此。从历史演变、制作工艺、地方风俗等多个角度出发，本书详细介绍了亮布、黎锦、夏布、香云纱等各具特色的中国传统⾯料，将经纬线交织而成的方框世界，化为一个个具体的故事。书的封面更是从江南布衣旗下可持续品牌 RE;RE;RE;LAB 的面料库中，颇具创意地选用了不同材质的布料，来呼应主题。
面料之外，坚持使用这些手工艺的人同样也是本书的主角。夏布品牌「夏木」的创始人老易、制作藏靴袜的她他利纺织工作坊、大利侗寨里的 DOUSA 妇女合作社......众多从事相关职业的人的讲述，让面料的故事也变得更有人文温度。
借用这本书的豆瓣介绍，江南布衣希望在「对传统⾯料及其创造语境、⼯艺细节进⾏系统化记录的同时，也从多元⽂化视⻆出发，将⼿艺背后的⼈⽂传承与匠⼈精神带给更多人」。
事实上，「布尽其用」不仅是一本书，也是江南布衣的一个长线文化项目。由江南布衣携融设计图书馆于 2022 年发起，该项目将在五年时间内，专注研究中国传统手工艺材料，尽力梳理、总结与布有关的一切。
作为第三年的阶段性成果，《布尽其用》的出版，更代表着江南布衣有了足够的自信，将过往研究成果梳理成线对外分享。
一个有意思的「开源」项目
织物的最终呈现形态，往往与其起源地的物产、文化习俗、生活习惯高度相关。在「布尽其用」的研究中，我们恰好能够清晰地看见这些。
比如项目开启的第一年，「布尽其用」就走访了夏布、竹编、侗布这三种编织工艺的起源地以及背后从事相关生产的手工艺者，并用纪录片形式保留了下来。
周贞徵和她主理的 ATLAS ⼯作室在全球文化遗产基金会的帮助下，于生产侗布的大利侗寨，成立了一家名为 DOUSA 妇女合作社的机构，推广侗族织物的同时，帮助当地妇女更有组织地生产劳动，从而获得报酬。
在浏阳夏木在地工坊，发起人老易讲述了自己如何爱上夏布，并回到家乡专门从事夏布推广的故事。另一边，镜头也对准了夏布手艺人谭智详，四十多年的坚持让夏布早已成为他和家人生活重要的一部分。
竹芸工坊主理人钱利淮则在接受过系统性的美学教育后，回到世代做竹编的家乡，与家人一起以「家庭」为单位组成了工作室，提炼竹编在表达上的多元可能和审美乐趣。
原本可能会逐渐萎缩，面临消失风险的工艺，在多方努力之下，又有了新的可能，人显然在其中起到了关键作用。
感性故事之外，在最近两季的新品中，江南布衣子品牌 JNBY 有意识地融入了过往研究过的编织工艺：2023 年秋季的苏绣系列新品和 2024 年春季以苗族文化为灵感、聚焦「百褶」工艺的「采风者」系列新品。从纸面研究落到产品研发，「布尽其用」的潜在价值被挖掘得更为深入。
去年，江南布衣与融设计图书馆在青山村合作设立的编织专门馆，迎来正式开放。由村子里的闲置老宅改造而来，「布尽其用」过往研究过的编织工艺，在其中变成了一张张样片和一段段说明，供来访者自由观看。
今年，江南布衣又更新了「布尽其用」项目的专属小程序，将过往研究成果以档案馆的形式分类归纳，百科全书式的内容架构和搜索工具，让查阅也变得更加方便。
这仿佛是一家面料图书馆在线上和线下的两种版本。再回过头来看，「布尽其用」就像是江南布衣带来的一个开源项目。从文字、视频等内容的输出，到线下展馆和线上小程序，它正逐步变得系统化，也积淀出了足量的内容。
江南布衣的身体力行
作为一个为期五年的文化项目，「布尽其用」的研究版图在项目启动之初就已定下。
以一件织物的诞生为轴，江南布衣将织物的创造拆解为五个工序步骤，并在每年聚焦其一，作为当年「布尽其用」项目的研究主题。计划缜密、目标明确的布局，让江南布衣在过去两年多积累起了丰厚的研究成果。
以第一年为例，江南布衣回到织物的起点——线与线的交错，由基础的梭织工艺着手进行研究。过程中，江南布衣不仅通过亲历考察与田野调研的方式，深入研究了国内多地的传统织物、工艺与匠人，还与设计团队、学生、艺术家等多方展开创意合作，探索更具前沿性的织物文化表达。
围绕「编织-交错」的主题，江南布衣与中国美术学院《织花面料设计》课程开启合作教学，鼓励学生们从图形、色彩、材料、肌理等方面发挥创造力，发掘面料的更多可能；为展现传统手工艺与现代审美的交融，江南布衣携手品物流行创始设计师 Christoph John，为旗下生活方式品牌 JNBYHOME 创作了两款概念作品。
不仅如此，江南布衣还与趋势机构 WGSN、融设计图书馆联合发布《布尽其用材料趋势白皮书》，在可持续时尚兴起的大背景下，给出了「源启自然、超凡古今、再造创新」三大 2023 时尚行业风格趋势的预测，探寻织物的新生。
从织物调研、创新设计到趋势预测，「布尽其用」的研究成果串联起了过去、现在、未来三个时空，也充分展现出江南布衣对项目寄予的厚望。对于江南布衣来说，「布尽其用」不止是一个文化项目，它也代表着品牌为传统工艺赋予现代表达的追求，对服装设计美学的再思考。
而今年恰逢品牌创立 30 周年，以此为契机，江南布衣对「布尽其用」项目三年来的研究成果进行了一次全面梳理与总结。8 月初，江南布衣于杭州天目里举办了一场「何以成衣」品牌三十周年展览，共分 4 个展厅，其中之一专为「布尽其用」所设，这足以说明项目在品牌发展历程上的重要性。
作为「布尽其用」项目启动至今首次对外的完整展示，展陈设计延续了项目从发掘传统织物工艺到点亮现代设计灵感的研究思路，分为「研究概览」「材料研究方法」「解构和创意实验材料墙」「互动织机装置」四个部分。
如果说前三个部分更多用于介绍「布尽其用」的研究背景和已有成果，那么第四个部分则融入了江南布衣对「设计」这件事的开放性思考。
由于「互动织机装置」中的布料均来自品牌往季库存面料，且所有人都可以参与织物创作，自由发挥创意，江南布衣将整个过程类比为「一个人类手艺进化史的亲身实验」。由「所见所闻」到「所思所创」，「布尽其用」的理念随观展过程自然传递。
将「布尽其用」置于行业背景下来看，服饰品牌并不缺乏对面料故事的挖掘，这一点甚至不论国界。
放眼近几年大火的运动户外赛道，始祖鸟便是以兼具防水、防风、透气的 GORE-TEX 性能面料收获了大量拥趸；Stone Island 从创立开始就在面料上下功夫，品牌已拥有大量黑科技的同时，仍在不断研发新材料；风靡全球的静奢风下，以羊绒起家的奢侈品牌 Loro Piana 因顶级面料而出圈，轻柔保暖但产量稀少的骆马绒更被称为「神之纤维」……
面料对服饰品牌的重要性不言而喻，事实上，大部分品牌都在积极探索面料的可能性，讲述织物与工艺的故事，但「布尽其用」的特殊性就在于，它引领大众重新审视面料与传统工艺价值的同时，也在持续传递江南布衣的可持续理念。
随着研究日渐深入，「布尽其用」其实隐隐触及到了几个业内公认的终极问题：什么是服饰行业的第一生产力？又是什么支撑着服饰品牌的独特性？
尽管没有给出确切的回答，但从江南布衣的动作中不难看出答案。2020 年，江南布衣创立芝麻实验室，致力于再想象、再利用、再创造一切被丢弃的纺织物；今年 3 月，江南布衣推出可持续生活品牌 RE;RE;RE;LAB，延续芝麻实验室的主张，发掘可持续时尚的更多可能性。这无疑是品牌对「布尽其用」的身体力行，也是对自身设计美学的诠释。
毫无疑问，从启动「布尽其用」文化项目到追求可持续时尚，江南布衣已然讲出了一个既顺应东方文化崛起大势，又符合现代人生活理念的品牌故事。
但更重要的是，通过这一系列动作，江南布衣展现出了一个设计师品牌应有的品格——「设计」的价值从来不在于设计什么、如何设计，而在于回归生活、服务于人。
