大概在 2007 年，「杀马特」席卷一时。一群顶着七彩爆炸头、戴着稀奇古怪配饰的青年们出没在街头，是相当惹眼的存在。只是没过几年，杀马特便很快没落，被贴上「土」、「低俗」的标签，受到很多偏见。
直到 2019 年，一部纪录片《杀马特我爱你》的出现，让人们看到杀马特们的困境与残酷现实——年纪轻轻被淹没在工厂流水线，个人的迷茫无助得不到重视，于是夸张的造型就成为他们表达自我的一种方式。这部纪录片带大家重新走入这个群体，将杀马特被解读为草根旺盛的生命力的体现，越来越多的人在他们身上找到了某种共鸣。
令人意外的是，这部纪录片上线 4 年后的今天，也有一个品牌站出来，重申「审美自由是一切自由的起点」，重新演绎杀马特的独特潮流，为他们正名。
潮流品牌 BEASTER 联合纪录片主角之一、也有着「杀马特教父」之称的罗福兴，从其自身、杀马特群体画像、代表性火星文三个维度，在尊重文化前提下从表象和内里两个维度发起联名企划。
一次大胆反叛的联名
杀马特自带的时代印记以及挑战主流审美的独特风格，都让这次合作看起来是一次的大胆选择。对此，BEASTER 也向 SocialBeta 解释道「我们想做的是街头品牌，街头品牌的东西自然会有争议性。」
街头文化往往源于对主流的文化的反叛，「以下克上」是刻进街头文化基因的态度，在充分理解这一文化属性，BEASTER 结合自身品牌文化、精神主张，挖掘中国本土的街头文化，从杀马特这一文化入手，发起了这次企划，鼓励大家去发现和尊重每个小众群体独特的个性。
围绕这次联名，BEASTER 告诉了 SocialBeta 不少幕后细节。
随着与罗福兴的合作展开，BEASTER 对他以及他背后的文化逐渐有了更深了解，这也反映到了此次产品和周边设计上——
罗福兴曾经开过一家叫「皇妃」的发廊，由于种种原因很快倒闭了，这次 BEASTER 将这家曾经承载着罗福兴「开一家发廊，养一个家」梦想的发廊重现在这个礼盒里；
第一次线下见面时，BEASTER 和罗福兴聊天过程中得知红色塑料水桶在许多进厂打工的人的生活里扮演重要角色，「提桶跑路」在当时是非常现实的写照。于是品牌将这一道具融入到这次联名里，做成了一个版本的礼盒包装；
和罗福兴拍摄 photo tee 需要使用的照片时，由于现场需要换发型，罗福兴就用衣服当毛巾擦头发上的颜色。拍摄完之后，BEASTER 以这件事为灵感，设计了一条裤子，上面的印花正是参考他擦过头发后彩色颜料在布料上留下的痕迹。
不仅有深度演绎的产品和周边，BEASTER 还进一步加深本次联名的文化叙事，在新的时代语境下为杀马特注入新的活力。品牌特别邀请 EMO 说唱代表性 rapper 河南说唱之神 & 河北 YE 共同创作联名单曲《洗剪吹》，洗脑的歌词与旋律已经让我们加入歌单，开启循环模式了。
除了这一系列周边产品，BEASTER 还携手罗福兴参加了 Savvy 市集，从杀马特残酷流水线的外在到其独特且炫酷的时尚内里，还原杀马特真实生活场景，打造「杀马特贵族空间」，现场罗福兴操起理发师的老本行，有不少人慕名前来体验杀马特发型。
▲ 图片来源：Savvy Exchanger
一系列本土元素街头化企划
无论是以罗福兴作为灵感的服饰、汲取杀马特生活经历的周边、还是歌曲《洗剪吹》，Savvy 市集上的「杀马特贵族空间」，我们都能看到 BEASTER 对这个小众群体满满的诚意和用心。
不是为了噱头而做，每处联名都有着非常鲜明的文化缩影，不仅可以看到那时杀马特群体的象征元素，同时罗福兴的个人特色也在其中一览无遗。
如果说《杀马特我爱你》是通过镜头平等着注视着处于失语状态的杀马特们，给那些曾经被全面抵制、污名化的自我表达一个被看见的窗口。
那么 BEASTER 就是在尊重杀马特群体的基础上，以平等的视角去了解罗福兴以及他们背后所代表的文化，用服饰作表达，音乐为宣言，将这群人再度带回主流视野，并以一种符合当下年轻人审美与趣味偏好的视角再去重新再认识一遍他们。
挖掘更多本土的小众文化和人物，也是 BEASTER 朝中国街头品牌探索的方向，为此品牌还专门打造了本土元素街头化企划，与罗福兴的联名合作已经是第三弹了。
第一弹是与无限制格斗大师陈鹤皋的联名，陈鹤皋创立「无限制特种武道」，以招招都能进「刑法」的拳法与野兽般的嘶吼攻击搭配，自成体系，又被戏称「疯狗拳法」，也正是看中他不为规则所束缚的 DIY 精神与街头文化内核的不谋而合，BEASTER 与陈鹤皋有了「武法双修，自成一派」的合作系列，去传达见义勇为的武学精神。
第二弹是与电影《顽主》的联名企划，电影洞察改革开放之初那个光怪陆离的 80 年代，用调侃、玩耍的方式表达对旧秩序的反判和思考，BEASTER 握其同样具备的「顽主」精神，借助服饰和系列活动，重申新一代「顽主」精神，表达品牌对当下青年一代不成熟形态下真理探寻过程的认可。
而在每一次联名企划中，都能看到 BEASTER 对于小众文化的独特解读，服饰只是个性化表达的一部分，展现人物魅力和文化内核的创意周边也是一大亮点，BEASTER 擅长深挖联名对象的内在文化和气质，从表及里地通过各种周边去具象化呈现这种精神和态度，也进一步塑造了品牌潮流先锋的形象。
从见义勇为的武学精神到荒诞却内涵乾坤的顽主精神，再到杀马特华丽另类的自我反抗精神，那些不被关注，甚至被忽视被误解的文化和人物，都被 BEASTER 一一挖出，以服饰作为表达的容器，将这些带有本土印记的小众亚文化融入自己的品牌文化中，不断锻造属于自己的街头文化。当品牌成为一种文化符号，那么与消费者联结的不再只有产品，而是更多精神上的共鸣。
一个跳动的音符
在中国，街头文化就像是西方嘻哈文化带来的「辐射」，缺少了文化本真性，而 BEASTER 想做的是属于中国的街头品牌，以亚文化和音乐为核心，去挖掘那些真正属于中国街头的文化现象和人物，从而塑造出一个丰富多元的青年文化社群，建设出属于自己的街头潮流阵地。
在亚文化带来的精神感召之外，音乐也是 BEASTER 一直以来联结年轻人的「长期主义」，BEASTER 深耕音乐圈层，为热爱音乐的年轻人提供归属「基地」。
从「BEASTER 后浪计划」的「后声可畏」音乐人扶持计划到内容栏目《靡靡之音不严肃对谈》，以对谈形式解析音乐人认知中的圈层文化，通过对其进行跟拍、访谈，解读亚文化中的「非传统嘻哈」。
▲ 最新一期《靡靡之音》受访者 Vansdaddy
BEASTER 不单停留在借势音乐形式手段上和年轻人沟通，而是以深度栏目形式、扶持计划等手段去真正深入圈层，以实际行动去帮扶音乐人，让更多人去了解他们的现状。
同时，音乐作为品牌基因，也流动于 BEASTER 的各个企划中，成为一种符号印记，在不同的小众文化中躁动，成为服饰之外的另一种有态度的发声。
BEASTER 会请一些和这些文化/人物特别合适的音乐人来参与到联名的项目中来，比如 BEASTER 音乐人养成计划扶持音乐人兼歌曲创作/演唱者 ChalkyWong 黄朝琪就参与共创了陈鹤皋合作系列的衍生歌曲《无限制TURN UP!!》；和电影《顽主》联名的宣传片则请到了北京说唱 OG 龙胆紫的 JahJahway 来参与拍摄。
最后的最后
对 BEASTER 的认识，很早是在大街上从年轻人身后那个「鬼脸符号」开始的，象征着勇敢搞怪的鬼脸符号也一直是 BEASTER 表达个性和态度的重要元素，当品牌不断为其注入新的文化叙事，它的形象也开始变得更加饱满有力。
很高兴，在这次与杀马特的联名中，让我们又重新认识了一遍 BEASTER，一个会去吸纳不同小众文化，尊重独特个体价值，倡导多元化风格的品牌。
看到 Savvy 问罗福兴「我们都是杀马特吗？」他的回答是「我们不一定都是杀马特，但是我们都是人，我们都是五颜六色的人。」嗯，做一个底色不一样的人，留各自喜欢的头发，穿自己喜欢的衣服，朝这个世界做个鬼脸吧，审美自由才是一切自由的起点！
▲ 图片来源：Savvy Exchanger
