Burberry 在 2020 年底起发起了一个名为「博界」的项目，品牌与不同领域的先锋青年展开创意探索。迄今为止，Burberry 已经和 30 多位创作者推出了十余期内容。

在 Burberry 的名单里，出现了极限运动员、帐篷设计师、乐队鼓手，以及元宇宙浪潮里大热的数字艺术家大悲宇宙等。在「博界」，随时都能让你打开新世界大门，发现一些不常出现在大众视野的领域。不过，这也正和这个项目的内核一致，探索、发现、突破的精神统筹着整个主题。

摄影艺术家「编号 223」作品

装置艺术家吕小盒作品

视觉艺术家、导演谢宇恩作品

不知不觉，「博界」项目已经更新了一整年。周年之际， Burberry 与 BIE 别的拍摄了一支灵感观察片，把镜头对准这些年轻的艺术家们，从他们的回答中，去发现灵感诞生的契机。

一支短片：灵感「有迹可循」

在充满变化的今天，在规则不断被打破的时代，创作的解法已经有千万种，备受瞩目的先锋青年们正在用自己的方式直面重重难题，从复杂的环境中找到属于自己的答案。

Burberry 与 BIE 别的请来音乐人刘炀 、自由式轮滑国家队队员苏菲浅、摄影师黄家奇、视觉艺术家 Shane Fu 和化妆师 Valentina Li ，带着我们回到年轻艺术家们的创作现场，将「博界」的精神落到每一个具体的人身上。

尽管创作过程的难题不可避免，但要找到那闪光的一刻，这好像是有迹可循的。对于苏菲浅来说「创作，因内心的感受，变得真切」，摄影师黄家奇说「不再局限于某一种手段，让我觉得更自由」……他们口中的灵感思路，统统都被 Burberry 留了下来。

一场展览：踏入「没有边界的世界」

作品自然是这些创作者的最佳名片，同时这也成为了「博界」精神的承载物。Burberry 与 BIE 别的在上海举办了一场「交融边界」的线下展览，展出部分艺术作品，将过去一年博界的项目做了一次集中的梳理，把人带入到这个「没有边界的世界」。

来到这场展览，首先看到的是视觉艺术家 Shane Fu 的裸眼 3D 麦田影像，想必你会对短片中他所说的「我创作的灵感，来源于自然现象」有了更具体的感知。他将旷野麦田带入城市中心，用多元视角演绎 TB 专属标识，打造虚实交错的美妙幻境，让数字与现实世界产生交融，把流动的自然气息带到楼宇之间。

这次展览像是 Burberry 交出的一份「成绩单」，过去品牌制片厂有关注过的以 Olympia 包为命题的摄影作品和平衡艺术装置也分布在展览的各个部分，共同完成了展览重建花园、变奏序曲、我的平衡这三层叙事。

在这个艺术空间里，「博界」并非看不见摸不着，背后所赋予的意义都拥有了立体化的呈现。从线上到线下，当所有作品与真实的人面对面，情绪与共鸣也能在这个空间里蔓延发酵，每一位身处其中的人自然而然就成了「博界」的一份子。

一群创作者：品牌气质的「养成」

发现「小众」，解读「先锋」，Burberry 对博界项目的长期输出搭建起了先锋青年的表达场域，流露出对年轻群体的「在意」。

这份「在意」也反哺了品牌，为其注入生命力。这些创作者的解答丰富了品牌视觉表达，不断输出灵感，为品牌表达碰撞出新的火花。每一位气质相投的创作者，都能为品牌「代言」，给品牌养成独一无二的气质送上养分。

和艺术家合作向来是奢侈品牌内容输出的常规方式，借助艺术表达，品牌可以进入到不同文化领域，深厚底蕴。不过，Burberry 的切入点却又更精准了些，它所打造的社群更多瞄准当代有个性的年轻人们。和成熟的艺术家相比，年轻的创作者们那些纠结挣扎的迷茫和不随波逐流的锋芒才是 Burberry 认为最迷人的部分之一。

根据腾讯广告联合波士顿咨询公司（BCG）发布的《中国奢侈品市场数字化趋势洞察报告（2021 年版）》，90 后消费者已成为中国奢侈品的消费主力军，占总消费群体的 50%，贡献了 46% 的消费额。与之相对应，Burberry 跟上年轻人的节奏，逐渐形成一套自己的沟通方式。

罗马非一日建成，Burberry 的博界在十余期内容的探索中，不断找到产品、人和文化的交融，而时间成为黏合剂，把每一块拼图牢牢粘住，最终完成了一张属于品牌的答卷。