亭台水榭，烟柳画桥，西湖十景之一的曲院风荷化身 T 台秀场，香奈儿 2024/25 高级手工坊系列全球首秀就在此处缓缓拉开帷幕。湖色与夜色之间，江南的诗情画意与西方的华丽艺术碰撞融合，为我们呈现了一场视听感官的时尚盛宴。
香奈儿 高级手工坊系列（ 香奈儿 Métiers d’Art collection）始于 2002 年，由已故创意总监 Karl Lagerfeld 倾心打造，集合了香奈儿旗下 12 家手工工坊的精湛非凡技艺，是香奈儿品牌具有里程碑意义的作品。
2009 年，香奈儿从中国文化元素中汲取灵感，在上海推出高级手工坊限定系列「巴黎-上海」。时隔 15 年，香奈儿再度在中国落地这一特别系列的新品发布会，而杭州也成为继东京、上海之后第三个举办该系列「全球首秀」的亚洲城市。
以往老牌时装屋的大秀，几乎无一例外地聚焦米兰、巴黎这类传统时装重镇。但随着奢侈品牌愈发将亚太地区，尤其是中国地区视为关键战略区域，近年来奢侈品牌来华办秀已并非新鲜事。从深圳到成都，越来越多北京、上海以外的新一线城市正凭借独特的地域文化魅力，成为奢侈品牌深入本土市场的新选择。
然而香奈儿将杭州作为大秀目的地，仍令人颇感惊喜又意外。也因这一出新的选址，这场发布会在社交媒体上获得了广泛关注与讨论。
为什么是杭州？从一块西湖屏风说起
嘉柏丽尔·香奈儿其实从未踏足过杭州，但西湖的雅韵却令她一生魂牵梦萦。
在她位于巴黎康朋街 31 号的私人寓所内，一扇巨大的中国乌木漆面屏风，像壁毯似的装饰着墙面。屏风上的楼阁、花鸟、山水、舟桥，描绘的正是杭州西湖十景。
香奈儿女士曾在个人传记中提到：「从 18 岁起，我就爱上了中国屏风，当时我进入一间中国古董店，几乎高兴地晕了过去，那是我第一次看见中国屏风，也是我第一次收藏中国屏风」。
作为一位狂热的屏风爱好者，香奈儿一生一共收藏了 32 扇屏风，而这道关于西湖风光的屏风，是她藏品中最闻名遐迩的一件，亦是她最珍爱的一件。她常常安静地注视着屏风，并从其所代表的东方美学想象里，撷取无限的创作灵感。乌木漆面屏风元素，被广泛运用于 香奈儿 的腕表、高定时装、香水、高级珠宝等多个类目产品的设计中。
香奈儿时装部总裁 Bruno Pavlovsky 日前在权威时尚媒体 WWD 的独家采访中透露，此次 香奈儿之所以会选择在杭州办大秀，正是由于香奈儿女士对乌木漆面屏风的痴迷，以及品牌由此而结下的西湖情缘。屏风，不光是贯穿整场大秀始终的核心主题，也是本季高级手工坊系列的灵感源泉。
值得注意的是，杭州这座江南古城，不仅是一座集自然美景与人文风情于一身的东方胜地，更因得天独厚的自然条件，孕育了如杭罗织造技艺、西湖龙井制作技艺以及西湖绸缎制伞技艺等多种非遗手工艺。这座城市丰富的非物质文化遗产资源，和重视手工艺发展的本土文化，亦与香奈儿高级手工坊系列宣扬工艺传承的精神理念遥相契合。
因为内在层面的高度联结，香奈儿 高定手工坊系列决定在杭州与本土消费者展开跨文化对话，实属是情理之中。
而另一方面，转换到商业视角，这也并非是一个过于跳脱的选址。得益于电子商务和数字经济的繁荣发展，过去十多年来，杭州在中国经济中的重要性显著提高。
同时，这座被喻为「新时尚之都」的城市，有强劲的数字经济活力与庞大的年轻消费群体，对于中国奢侈品市场的发展同样举足轻重。
根据云河都市研究院日前发布《中国城市国际奢侈品牌指数》，杭州被评为国内奢侈品指数第三的城市，仅次于上海、北京。根据要客研究院发布的《2023 年中国奢侈品报告》，2023 年，杭州的奢侈品消费客单价达到了 30928 元人民币，领先第二名上海的 27898 元超过 3000 元。甚至，杭州香奈儿精品店营业额位居全球第四，这是一个超乎想象的消费能力。作为中国奢侈品市场的「第三极」，杭州的奢侈品购买力不容小觑。
通过这场落地于杭州的大秀，香奈儿 向中国消费者展示了其对在地文化的深刻理解，也展现了品牌进一步渗透本土市场，拥抱更多中国消费者的决心。
以时装为引，一场穿越时空的文化对话
高级手工坊系列是香奈儿独有的时装秀，每年只会在 12 月举办一次，并于世界不同地方发布，除了新季系列发布，展现品牌最具代表性的精湛工艺外，香奈儿更会担当推动文化交流的角色，宣扬时装秀举行地的文化。
比如去年香奈儿 2023/24 高级手工坊系列发布会于英国曼切斯特举办，宣传片便以生活在这里的年轻人为主题，展现出独属于曼切斯特的流行文化与城市活力。
此次杭州大秀的西湖选址，则为香奈儿带来了更具东方美学想象力的叙事空间。大秀前，一支由香奈儿品牌形象大使 Tilda Swinton、辛芷蕾，以及新晋品牌形象大使窦靖童演绎的预热影片掀起热议。
以探寻为嘉柏丽尔·香奈儿带来无限灵感的中国乌木漆面屏风为缘起，国人熟悉的「古一法师」 Tilda Swinton 决定前往杭州，在辛芷蕾与窦靖童的帮助下，Tilda Swinton 踏上了一段当代感十足又充满诗意的旅程，从寻访龙井茶山到泛舟西湖，从领略自然风光到探访中式传统工艺，她一一记录下令人难忘的杭州瞬间。
而当乌木漆面上精美的图案在此刻化为现实，杭城的诗情画意尽现，香奈儿也以这场品牌与杭州之间的奇妙连结，宣告即将到来的大秀。
时间最终来到大秀当晚，嘉宾们先后乘坐西湖游船，以非常杭州的方式前往会场。在一阵铿锵有力、充满节奏感的中式锣鼓声中，中国模特刘雯身着点缀了华美刺绣的黑色斜纹软呢曳地大衣阔步前行，拉开了这场高级时装大秀的帷幕。
映着身后静谧的西湖夜色，模特们于此次香奈儿于西湖曲院风荷搭建的水上 T 台中徐徐出现，展现出由香奈儿旗下高级手工坊所打造的时装作品，从荧光编结、丝缎衬里到花朵刺绣，精美的细节处处展现着独特之美。本季造型的灵感同样源于香奈儿女士所钟爱的屏风，其中诸多黑色与金色元素的应用，正是向乌木漆面屏风的致意。
自 2002 年开始，香奈儿每年都会推出一季高级手工坊系列，展现品牌长久以来对传承精湛工艺的坚定承诺。本系列作品更是致意高级手工坊中心 LE19M 大楼内，各个工坊中来自刺绣、羽饰、首饰、金银饰品、褶饰、鞋履、帽子创作领域的能工巧匠们的精湛技艺。
然而随着越来越多奢侈品牌，包括诸多非奢侈品牌开始将「工艺」作为一种品牌及产品叙事的锚点后，「工艺」本身的含金量依旧，但能够引发的话题关注度却不免被稀释。
从中文社交媒体上对这场大秀的关注与讨论不难看出，此次香奈儿所撬动的声量是巨大的，除了大秀本身的高规格，国内外明星影响力和杭州文旅的加持外，更重要的是，香奈儿以突破奢侈品本土大秀选址的创新，充分激活了杭州的时尚张力。
香奈儿充分把握住了这场大秀的精神内核，即作为品牌灵魂的创始人香奈儿女士。无论是那扇贯穿大秀始终的乌木漆面屏风，还是秀场内外，香奈儿女士的形象与精神，不断在影像、大秀及其他采访对话中被反复提及，香奈儿亦因此与杭州建立了近乎于宿命感的联结：当香奈儿女士所钟爱屏风里的西湖景致，变为古一法师 Tilda Swinton 镜头下的现实；当蕴含着神秘魅力的高级时装与传奇西湖交相辉映，一幕幕上演的时空对话，让大众得以看到杭州的另一面，这些独特的景致亦可以是时尚灵感，品牌的工艺精神与中国传统文化的关系也自然地变得愈发紧密，可以说，香奈儿在中国的文化生根在此刻更加具象化了。
一直以来，奢侈品本土化建设的大热议题里，香奈儿从来不是激进的尝新者，不同于其他奢侈品牌热衷于花俏的营销策略，香奈儿始终更关注品牌创始人精神与内核的深度转译，并通过多元的艺术表达形式，丰富品牌在新一代年轻人心中的形象。
比如，今年上半年，香奈儿曾在上海当代艺术博物馆举办创始人嘉柏丽尔·香奈儿在中国的首个作品回顾展——《时尚宣言｜嘉柏丽尔·香奈儿》。该展览将全新视角聚焦嘉柏丽尔·香奈儿创造的经典风格，展示了香奈儿女士自 1910 年代到 1930 年代的创作，以及 1954 年至 1971 年重回时尚界后的作品。值得一提的是，展览尾声以一组精选设计和两部影像阐述嘉柏丽尔·香奈儿晚期的最后几个系列，展现她是如何与所处时代的潮流背道而驰，始终坚持忠于自己的风格，从而解放同时代女性的身体。
归根到底，秉承百年品牌基因的香奈儿，更想成为独一无二的精神符号，而透过这场高规格大秀，在当下求稳更要求新的奢侈品本土叙事中，香奈儿也让自己的中国文化叙事力迈向了一个新的阶段，通过与在地城市实现更为深层的双向奔赴，让更多本土年轻人主动走进甚至成为香奈儿的故事。
