英国著名涂鸦艺术家班克斯（Banksy）的画作《Girl with Balloon》曾在苏富比当代艺术拍卖会上以百万英镑成交，而让世人震惊的是，在拍卖成功的那一瞬间，画框中的机关启动，这幅画瞬间被粉碎，最后永恒地定格在画中的爱心气球上。

你永远都不会知道班克斯下一秒会做出什么事情，这种出其不意，让班克斯成为史上最具神秘色彩的艺术家之一。前不久，Burberry 与众多艺术家共创了一个颇具实验性的艺术展，就以「猜不到结局」为主题，为平凡的夏日开启一场意外之喜。

本次展览是「Burberry 博界」项目的全新尝试，早先我们也有报道过该项目的其他内容。「Burberry 博界」致力于携手各领域先锋青年开启对时尚、生活与艺术的创意探索。这次，品牌邀请到三位装置艺术家和平衡艺术家韩遂宁，以 Olympia 包的弧线作为支点，构建美的平衡。

跟随 Burberry 的镜头，我们可以看到艺术家们搭建作品的全过程，也会看到平衡打破之后那一瞬间的动态美、呼吸感。

装置艺术家吕小盒利用蜡烛、冰块、高脚杯、盘子进行创作，在她与韩遂宁的合作下，这些日常的物品和冰蓝色的 Olympia 包产生了微妙的联系

冰块既为装置做了几何分割，又是作品不可预估的一部分，多一阵风、多一个人走动都会有不同的结局。随着时间的推移，冰块开始融化，水滴落产生的空灵之音让燥热的灵魂找到栖息之地，也成为 Olympia 下坠的前兆。

吕小盒的作品在沉静中酝酿一场戏剧，杨嘉茜则用食物打造缤纷盛宴，她将 Olympia 置于鸭蛋模型与紫甘蓝之上，用不同质地的生活物件作为平衡元素，塑造当代生活里的荒诞现实。

谌利和韩遂宁的作品展现了理科生独有的浪漫，曾为建筑师、测绘工程师的他们，用石头、木头、亚克力板探索材料与材料之间的搭接关系，当弧形板上的 Olympia 被拿起后，精心构建的平衡也就不复存在。

Burberry 用「动」的角度阐释「静」的物体，以这种别样的方式，将 Olympia 包融入生活的各个角落，唤醒大家对平淡日常的好奇与关注。而再次欣赏过这场展览后，我感受到其中暗藏的禅意：这一刻的平衡与下一刻的破碎，皆是风景。

贯穿展览的 Olympia 包在 Burberry 2020 秋冬秀场上首次亮相，它的灵感来源于伦敦最大的标志性建筑之一 Olympia London 的曲线穹顶。

除了在线上打造实验性的艺术展，Burberry 也曾发布《匠人日志》，讲述这款包从图纸到手工塑形的繁杂制作过程。

线下，品牌还在纽约、南京、上海、东京等全球各地的精品店开启互动型、沉浸式快闪活动。以伦敦奢侈品百货 Harrods 为例，纯白的古希腊雕像布满整个空间，各种颜色的 Olympia 包在雕像的衬托下更具美学意味，仿佛一秒穿越回古典神圣的 Olympia World。

无论是别样的展览，还是沉浸式主题店，都能在其中看出 Burberry 势必要将 Olympia 包打造成 It Bag 的决心。而在我心里，Olympia 是不是 It Bag 不重要，老牌奢侈品们还在持续输出创新性的内容，仍能无所畏惧地大步向前，才是最重要的。